深谙时装设计也好，单纯满足爱美之心也罢，亲历了近两年服饰潮流洗礼的时尚人士个个都能对数码印花做出一番个性点评。数码印花实在是太热门了，从普拉达（Prada）以热带丛林为主题的数码印花到迪奥（Christian Dior）具有催眠作用的几何图形，从路易•威登（LouisVuitton）东方意味的花卉到乔治•阿玛尼（Giorgio Armani）的写实肖像，包括亚历山大•麦奎恩执掌的最后一季作品“冥王星的亚特兰蒂斯”的男女系列，无数电脑绘制的独特印花肆意绽放于服装布料之上。

　　大品牌的印花游戏

　　今年春夏，数码印花已经牢牢占据了服饰设计的半壁江山，一线大牌的设计师们纷纷玩起了出神入化的印花游戏。其中电脑合成的数码影像、抽象复杂的几何图案，以及变幻莫测的印染效果，都在这一季大放异彩，带来与众不同的视觉盛宴。

　　神秘的数码合成影像算是亚历山大•麦奎恩带给时尚界的最后一个潮流热点，在他的最后一季作品中，动物、羽毛、皮肤、植物等元素呈现出惊人的视觉冲击力。人们在其每一件服饰中都能看到风格迥异的特色印花，譬如类似爬行类动物蜕下的皮，透着幽蓝光的水母，或是五彩斑斓的深海植物。设计师用数码印花塑造出妖异的曲线和旋涡，创造出某种陌生的生物，甚至将柔软的雪纺处理成雕塑般坚硬的效果。

　　抽象繁复且类似图腾的几何图案也是今季的一大亮点。古驰（Gucci）在一件简单的抹胸连身裙上采用了繁复的大色块几何印花，在视觉上给身材进行了美化。从去年春夏开始，范思哲（Versace）不仅将各式不规则的复杂图案拼接合成在一起，还创新加入了波普图案，用互补色对比形成一种更为强烈的视觉冲击。

　　明星们的推波助澜也让这一季的数码印花风潮愈演愈烈。时尚博主桃乐西说：“拍完《欲望都市》的莎拉•杰西卡•帕克对时尚的追求在戏里戏外如出一辙，网络上盛传她身穿紫色数码印花飘逸长裙的街拍照。新生代美国影星卡米拉•贝勒在一次出席索尼新品活动时也是一袭数码印花长裙示人，湖蓝色的印花裙华丽十足。”

　　时尚界的技术革命

　　早在上世纪60年代，科技对于时尚产业产生的巨大革新作用就已经初见端倪。在此之前，布料上的织纹图案仅限于苏格兰格纹、千鸟纹和人字纹等传统织纹，之后随着纺织和印染技术水平的提高，缤纷亮丽的欧普风格服饰正式问世，按一定规律排列而成的几何图案成为品牌服装的重要元素。

　　时隔半个世纪，数码印花的普及应用又将时装产业向前推进了一大步。有人把传统印花与大家所熟知的活字印刷术作类比，如果把纸换成布，就是传统的印花技术，其麻烦在于不管印什么都要先制版，一个版式对应一种花色。数码印花就像当今的数码印刷术，它让传统印花的难题迎刃而解，利用数码相机取图、电脑作图，然后再用打印机直接打印在面料上，只要可以在电脑屏幕上看到的图画都可以印制成面料。因此，人们才有机会看到印有美轮美奂的珊瑚群的风衣，繁花似锦的晚装，以及仿佛艺术大师画作的长裙。

　　面料与服装的关系曾被设计师们形象地比喻成面粉与馒头，面粉塑造了馒头，面料成就了服装，多数设计师有了面料之后，才会考虑款式和色彩的搭配。“丰富的面料能为服装设计师提供更多的灵感，尤其是数码印花的出现赋予了面料千变万化的性格。例如，水墨质感的印花看上去优雅华贵，而真丝质地的豹纹围巾相对皮草则多了一分亲和力，大面积的虎头图案印花则是提升气场的必备单品。”服装设计师孙琰说，“时装行业除了创意外最重要的便是工艺，新技术往往是设计师们灵感的触发器。”

　　此外，由于数码印花技术在喷印过程中由计算机“按需分配”染料，整个过程绿色环保，没有污染，难怪那些希冀塑造良好社会形象的一线大牌对此趋之若鹜了。

　　“独一份”的追求

　　“一般纺织品面料上的图案大都不会超过10个套色，与之相比，数码印花是丰富色彩的集大成者，可印出1670万种颜色，将设计的理想变成现实，而且绝不重复，最大限度地满足人们个性化的需求。”孙琰说。

　　为了彰显个性，做出独一无二的产品，独立设计师们数码印花的创意活个个都不输于国际大牌。除了春夏的T恤、抹胸、长裙和环保袋，数码印花正向着秋冬厚重的大衣外套进军，甚至还印上了价格昂贵的皮质手袋和旅行箱。

　　“这件印花裙尺码有些偏小，能否换件大点的。”“不好意思，我们仅此一件。”新天地的一家设计师集成店里，类似对话时有发生，却也恰好满足了人们标新立异的审美需求。为了避免撞衫的尴尬，如今越来越多的明星在出席公众活动时会倾向穿着独立设计师的设计作品，数码印花的面料是如今的大热之选。